1. Little Simz
Little Simz est une artiste qui allie profondeur lyrique et storytelling visuel. Ses albums, comme Grey Area et Sometimes I Might Be Introvert, montrent une conscience sociale et une introspection rare dans le rap. En collaboration avec Inflo du collectif Sault, elle crée des morceaux au style cinématographique qui explorent des thèmes complexes : le racisme, le féminisme, et les défis d’une artiste noire dans l’industrie musicale. Son dernier album, No Thank You, la voit naviguer avec audace dans un monde musical souvent difficile, offrant une analyse critique de l’industrie et une introspection sur son parcours. Elle est souvent comparée aux légendes du rap pour son écriture subtile et intelligente.
2. Lady Leshurr : Reine du freestyle
Lady Leshurr est célèbre pour sa série de freestyles Queen’s Speech, où elle brille par sa dextérité, son humour et son sens inné du rythme. Elle a une manière unique de rapper, transformant les beats en véritables chorégraphies verbales, et son humour est aussi un point central de son style. Sa popularité internationale lui a valu une place sur la scène mondiale, collaborant même avec Nicki Minaj. Sa capacité à jongler entre des thèmes légers et des paroles incisives fait d’elle une voix emblématique, capable de captiver aussi bien le grand public que les amateurs de hip-hop avertis.
3. Ms Banks
Ms Banks est une artiste polyvalente qui s’illustre dans différents genres, du grime au drill en passant par l’afrobeat, influencée par ses racines nigérianes. Elle a débuté avec des mixtapes underground qui lui ont permis de se bâtir une solide fanbase. Depuis, elle a collaboré avec Cardi B et a reçu des louanges de Nicki Minaj, contribuant à l’élargissement de sa popularité. Dans ses chansons, elle aborde des thèmes tels que la force, la fierté et la résilience, utilisant souvent sa musique comme un moyen d’expression pour l’empowerment féminin.
4. Ivorian Doll
Ivorian Doll est une étoile montante de la drill britannique, se démarquant par sa voix grave et une présence magnétique. Son morceau “Rumors” l’a propulsée sur le devant de la scène, avec des paroles audacieuses où elle s’attaque aux critiques avec une assurance remarquable. Inspirée par des artistes comme Pop Smoke, elle apporte une dose de force brute et d’énergie qui rappelle les plus grandes figures du genre. Son style mélangeant humour et puissance fait d’elle une figure incontournable de la drill féminine.
5. ENNY
ENNY est connue pour son hit “Peng Black Girls”, un hymne de fierté pour les femmes noires qui célèbre la diversité de la beauté et des expériences noires. En collaborant avec Jorja Smith, elle a atteint un large public et mis en avant des messages d’inclusivité et d’autonomisation. Dans son EP We Go Again, elle aborde des thèmes de développement personnel, d’amour-propre et de guérison avec une plume délicate et sincère, transformant ses expériences en leçons inspirantes pour ses auditeurs.
6. Stefflon Don
Stefflon Don est probablement l’une des rappeuses britanniques les plus connues au-delà des frontières du Royaume-Uni. Grâce à son héritage jamaïcain et à ses collaborations internationales avec des artistes comme French Montana et Sean Paul, elle a su imposer son style unique. Sa musique, qui mêle grime et dancehall, est à la fois puissante et dansante, avec une énergie qui électrise chaque morceau. Elle est une véritable ambassadrice de la scène hip-hop britannique à l’international, et son charisme lui assure une place de choix parmi les grandes figures du genre.
7. Cristale
Cristale est une nouvelle étoile dans le drill, avec un style technique et des paroles profondes. Sa chanson “Roadents”, utilisée dans la série Top Boy, a montré son talent pour combiner des beats de drill avec une intensité narrative. Elle se distingue par sa capacité à injecter des histoires personnelles et des observations sociales dans ses textes, donnant à chaque morceau une dimension supplémentaire. Son projet What It’s Like To Be Young capture la tension et les défis de la jeunesse dans une société en constante évolution, la positionnant comme une voix essentielle de sa génération.
8. Shaybo
Née au Nigeria et élevée à Londres, Shaybo combine les influences de la musique africaine avec la culture rap britannique. Son surnom, “Queen of the South”, reflète la confiance et l’audace qu’elle insuffle dans ses morceaux. Dans son album éponyme, elle aborde des sujets comme l’amour, la loyauté, et l’identité avec un style qui défie les genres. Son charisme naturel et son flow fluide font d’elle une artiste qui transcende les frontières et les genres, capable de captiver un public international tout en restant fidèle à ses racines.
9. Ms Dynamite
Ms Dynamite est une figure historique du hip-hop britannique, ayant marqué les esprits avec des morceaux comme “Dy-Na-Mi-Tee” et son album A Little Deeper, qui lui a valu un Mercury Prize. Elle est l’une des premières rappeuses britanniques à avoir réussi à percer dans une industrie dominée par les hommes, inspirant une génération entière de femmes dans le hip-hop. Sa musique, qui mêle reggae, hip-hop et soul, aborde des thèmes de justice sociale et d’identité avec une sincérité rare.
10. Nadia Rose
Nadia Rose est une artiste qui brille par son charisme et son attitude. Avec des morceaux pleins d’audace et des paroles pleines de personnalité, elle sait capter l’attention du public dès la première écoute. Son album Highly Flammable est une démonstration de son talent, avec des morceaux qui oscillent entre humour, provocation et énergie brute. Elle est une figure essentielle du hip-hop britannique, capable de faire sourire et réfléchir en même temps, tout en affirmant sa place dans un genre en pleine évolution.
Little Simz est une artiste qui allie profondeur lyrique et storytelling visuel. Ses albums, comme Grey Area et Sometimes I Might Be Introvert, montrent une conscience sociale et une introspection rare dans le rap. En collaboration avec Inflo du collectif Sault, elle crée des morceaux au style cinématographique qui explorent des thèmes complexes : le racisme, le féminisme, et les défis d’une artiste noire dans l’industrie musicale. Son dernier album, No Thank You, la voit naviguer avec audace dans un monde musical souvent difficile, offrant une analyse critique de l’industrie et une introspection sur son parcours. Elle est souvent comparée aux légendes du rap pour son écriture subtile et intelligente.
2. Lady Leshurr : Reine du freestyle
Lady Leshurr est célèbre pour sa série de freestyles Queen’s Speech, où elle brille par sa dextérité, son humour et son sens inné du rythme. Elle a une manière unique de rapper, transformant les beats en véritables chorégraphies verbales, et son humour est aussi un point central de son style. Sa popularité internationale lui a valu une place sur la scène mondiale, collaborant même avec Nicki Minaj. Sa capacité à jongler entre des thèmes légers et des paroles incisives fait d’elle une voix emblématique, capable de captiver aussi bien le grand public que les amateurs de hip-hop avertis.
3. Ms Banks
Ms Banks est une artiste polyvalente qui s’illustre dans différents genres, du grime au drill en passant par l’afrobeat, influencée par ses racines nigérianes. Elle a débuté avec des mixtapes underground qui lui ont permis de se bâtir une solide fanbase. Depuis, elle a collaboré avec Cardi B et a reçu des louanges de Nicki Minaj, contribuant à l’élargissement de sa popularité. Dans ses chansons, elle aborde des thèmes tels que la force, la fierté et la résilience, utilisant souvent sa musique comme un moyen d’expression pour l’empowerment féminin.
4. Ivorian Doll
Ivorian Doll est une étoile montante de la drill britannique, se démarquant par sa voix grave et une présence magnétique. Son morceau “Rumors” l’a propulsée sur le devant de la scène, avec des paroles audacieuses où elle s’attaque aux critiques avec une assurance remarquable. Inspirée par des artistes comme Pop Smoke, elle apporte une dose de force brute et d’énergie qui rappelle les plus grandes figures du genre. Son style mélangeant humour et puissance fait d’elle une figure incontournable de la drill féminine.
5. ENNY
ENNY est connue pour son hit “Peng Black Girls”, un hymne de fierté pour les femmes noires qui célèbre la diversité de la beauté et des expériences noires. En collaborant avec Jorja Smith, elle a atteint un large public et mis en avant des messages d’inclusivité et d’autonomisation. Dans son EP We Go Again, elle aborde des thèmes de développement personnel, d’amour-propre et de guérison avec une plume délicate et sincère, transformant ses expériences en leçons inspirantes pour ses auditeurs.
6. Stefflon Don
Stefflon Don est probablement l’une des rappeuses britanniques les plus connues au-delà des frontières du Royaume-Uni. Grâce à son héritage jamaïcain et à ses collaborations internationales avec des artistes comme French Montana et Sean Paul, elle a su imposer son style unique. Sa musique, qui mêle grime et dancehall, est à la fois puissante et dansante, avec une énergie qui électrise chaque morceau. Elle est une véritable ambassadrice de la scène hip-hop britannique à l’international, et son charisme lui assure une place de choix parmi les grandes figures du genre.
7. Cristale
Cristale est une nouvelle étoile dans le drill, avec un style technique et des paroles profondes. Sa chanson “Roadents”, utilisée dans la série Top Boy, a montré son talent pour combiner des beats de drill avec une intensité narrative. Elle se distingue par sa capacité à injecter des histoires personnelles et des observations sociales dans ses textes, donnant à chaque morceau une dimension supplémentaire. Son projet What It’s Like To Be Young capture la tension et les défis de la jeunesse dans une société en constante évolution, la positionnant comme une voix essentielle de sa génération.
8. Shaybo
Née au Nigeria et élevée à Londres, Shaybo combine les influences de la musique africaine avec la culture rap britannique. Son surnom, “Queen of the South”, reflète la confiance et l’audace qu’elle insuffle dans ses morceaux. Dans son album éponyme, elle aborde des sujets comme l’amour, la loyauté, et l’identité avec un style qui défie les genres. Son charisme naturel et son flow fluide font d’elle une artiste qui transcende les frontières et les genres, capable de captiver un public international tout en restant fidèle à ses racines.
9. Ms Dynamite
Ms Dynamite est une figure historique du hip-hop britannique, ayant marqué les esprits avec des morceaux comme “Dy-Na-Mi-Tee” et son album A Little Deeper, qui lui a valu un Mercury Prize. Elle est l’une des premières rappeuses britanniques à avoir réussi à percer dans une industrie dominée par les hommes, inspirant une génération entière de femmes dans le hip-hop. Sa musique, qui mêle reggae, hip-hop et soul, aborde des thèmes de justice sociale et d’identité avec une sincérité rare.
10. Nadia Rose
Nadia Rose est une artiste qui brille par son charisme et son attitude. Avec des morceaux pleins d’audace et des paroles pleines de personnalité, elle sait capter l’attention du public dès la première écoute. Son album Highly Flammable est une démonstration de son talent, avec des morceaux qui oscillent entre humour, provocation et énergie brute. Elle est une figure essentielle du hip-hop britannique, capable de faire sourire et réfléchir en même temps, tout en affirmant sa place dans un genre en pleine évolution.