Jay Young (@jayyoungstudio) es un artista visual autodidacta que vive en Virginia Beach, Virginia. Se describe a sí mismo como una mezcla de expresionismo abstracto, cubismo y surrealismo, centrándose en la distorsión de la figura en diferentes perspectivas.
Jay descubrió la pintura hace más de 10 años y se apasionó cada vez más por esta práctica, en particular por el trabajo de figuras distorsionadas. Le fascinaba la forma en que los pintores podían manipular valores, colores y composiciones de formas no tradicionales para crear un estado de ánimo para el espectador, muy parecido a una canción. Terminó dedicando todo su tiempo a estudiar historia del arte y practicar en su dormitorio, antes de asistir a la escuela de arte. Sin embargo, en su primer año, su profesor le contó la historia de Franz Kline, quien había sido expulsado de Pratt por decirle a sus alumnos: "si quieres ser pintor, consigue un estudio y pinta". Entonces Jay decidió dejar la escuela, conseguir un trabajo y un taller, y desde entonces no ha vuelto a mirar atrás.
Las principales influencias de Jay incluyen a Nicola Samori, Caravaggio, Michalenglo, Jenny Saville, Yukimasa Ida, George Condo, Adrian Ghenie, Cy Twombly, Francis Bacon, Picasso y Ryan Hewett.
Jay describe su proceso de trabajo de la siguiente manera: Comienza con bocetos en acuarela para calentar, a menudo trabajando en varias piezas al mismo tiempo. Comienza con una pieza reciente o una pieza que comenzó hace un año, la mira y se imagina pintándola, lo que le ayuda a calmar su mente y evitar los nervios. Sigue el enfoque de Condo: pintar primero y pensar después. Aprecia lo que revela la impulsividad. Experimenta con lavados, pintura en aerosol, epoxi, acrílico, etc. y divide la pieza en espacios para perfeccionarla. Él hace malabarismos con este enfoque teniendo en cuenta los valores, los colores, los bordes suaves/duros y la composición general.
